单曲介绍:汤姆·格林南(Tom Grennan)分享了一首新歌,他将其描述为他所写的 "最私人的歌曲"——《你并不孤单》。这首歌将出现在汤姆·格林南即将发行的专辑《What Ifs & Maybes》中,该专辑将于明年年初发行。在分享这首歌时,他给歌迷写了一条信息,概述了这首歌曲背后的意义,他说:"我不能用一句话来概括它,所以我想直接和你谈谈它。对我来说,这不仅仅是另一首单曲,它远不止于此。这是我写过的最私人的歌曲。我希望这些歌词能够帮助其他人,就像写这些歌词时对我的帮助一样。我以前在歌曲中一直是开放和原始的,但当这首歌开始从我体内涌出时,它是不同的。《你并不孤单》是一首关于善良的歌,也是为任何曾经感到孤单的人写的一首歌。"艺术家介绍:汤姆·格林南(Tom Grennan)是一位来自贝德福德的英国歌手和词曲作者,目前在伦敦工作。格林南在2016年作为Chase & Status的 "All Goes Wrong "的客座主唱而成名。他的首张专辑《Lighting Matches》于2018年7月发行。这张专辑在英国专辑排行榜上排名第五,包括单曲《Found What I've Been Looking For》。 他在2016—2017年参加了MTV品牌新秀,获得了“BBC 2017年之声”,及“2017年值得关注的人物”等称号。2017年他的专辑 "Found What I've Been Looking For"被评为年度最热唱片。2018年,他凭借"Found What I've Been Looking For"获得2018年最佳歌曲,最佳突破表演,新星奖,以及最佳独立音乐。piperperrier黑白配
专辑简介:作曲家、小提琴家、纽约市音乐家大卫·汉德勒(David Handler)创作的原声音乐和电子音乐被《纽约时报》形容为 “阴森恐怖、技艺精湛......探索光明与黑暗的两极”。他作为 (Le) Poisson Rouge (LPR) 的联合创始人,也体现了他对并置的吸引力。LPR 是纽约市中心的一个突破性场所,自 2008 年以来,为他的表演者打开了大门,并将观众与未曾听过的音乐联系在一起。这张探讨了日常的心灵骚动:恐惧、胡思乱想、愤怒、痛苦、幻想。正如汉德勒所说 “这是我心灵的声音"。这是一种自我攻击的音乐,由内而外地吞噬着自己。思想相互侵袭、啃噬。它们破坏、嘲弄、攻击、赞美和挑逗。肢体动作扰乱了冗长的叙事,其旋律被遮蔽、揭示、腐朽、摧毁和哀悼。最终呈现出的是一种经久不衰的残缺之美。除了专辑中唯一的管弦乐作品外,汉德勒在所有曲目中演奏大部分或全部乐器,他的内心对话渗透到每首曲目中,在专辑的主打曲目中以口语的形式表现出来。艺术家简介:大卫·汉德勒(David Handler)的一生走的是古典音乐家的传统道路,接受过严格的训练,在音乐学院学习小提琴和作曲,之后他决定追求一种更冒险、更具企业家精神的音乐方式。他成为了一名创意破坏者,与他人共同创办了纽约市的“(Le)Poisson Rouge (LPR)”,这是一个突破界限的场所,为他的表演者打开了大门,并将观众与未曾听过的音乐联系在一起。作为一名作曲家,他曾与一流的古典演奏家和流行艺术家合作,并获得林肯中心和中央公园瑙姆堡管弦乐音乐会的首演和委托创作。他创作的原声音乐和电子音乐被《纽约时报》形容为 “阴森恐怖、技艺精湛......探索光明与黑暗、神圣与亵渎的两极”。在林肯中心的白光音乐节上,他受委托为《Riceboy Sleeps》创作了管弦乐和声乐编曲。在汉德勒对《卧室录音 》(bedroom recording)进行的精彩交响乐再创作中,两人与汉德勒一起担任独奏,进行了一次大型世界巡演。同样,在汉德勒自己创作的 《Ever After》中,他将一首经典曲调解构为更具预示性和破碎感的曲调;在这首曲子中,熟悉的旋律中充满希望的片段浮现在令人不安的表面。指挥家简介:奥兰多·阿隆索 (Orlando Alonso) 出生于古巴,是一位炙手可热的钢琴家和指挥家,目前担任 OAMusic Productions and Management 公司总裁、Ossia 交响乐团艺术总监和纽约市高地音乐总监。阿隆索先生曾多次在国际著名钢琴比赛中获奖,他曾就读于茱莉亚音乐学院,并获得曼哈顿音乐学院授予毕业学生的最高荣誉--哈罗德-鲍尔奖。2005 年,他作为合伙人参与了 Le Poisson Rouge 场馆概念的开发,该场馆于 2008 年在纽约市标志性的 Village Gate 旧址的 Bleecker 街开业。从那时起,Le Poisson Rouge 就以注重艺术性而闻名全球,它将古典音乐带入俱乐部环境,并提供多种布置,使坐着的古典表演之后可以站着欣赏摇滚乐队或 DJ 的表演。2009 年,阿隆索先生成立了 Le Poisson Rouge 的室内管弦乐团 Ensemble LPR,并与 Decca Classics 唱片公司前总裁伊丽莎白·索博尔建立了联系,促成了与其合作唱片公司 Deutsche Grammophon 的录音项目。2010 年,阿隆索先生与纽约爱乐乐团、大都会歌剧院和其他一流交响乐团的成员共同创立了 Ossia 交响乐团,将古典音乐会带入纽约市的公立学校。2010 年,他在乔治·华盛顿教育园区创办了音乐高地(Music in The Heights)音乐教育项目,为纽约市华盛顿高地地区五所公立学校的 5000 多名学生提供交响音乐会和音乐课。2015 年,阿隆索先生创立了 OAMusic 制作和管理公司,这是一家领先的制作和管理公司,在美国和世界各地代表和推广拉美艺术家和文化。2016 年,OAMusic 成为公共广播公司特别节目 “林肯中心现场 ”的制作合作伙伴: 林肯中心现场直播 “古巴的季节 ”节目的制作合作伙伴,为阿隆索先生提供音乐编曲,并让他与流行歌星戴夫·马修斯(Dave Matthews)、小提琴家约书亚·贝尔(Joshua Bell)、哈瓦那室内管弦乐团(The Chamber Orchestra of Havana)以及其他杰出的古巴艺术家同台演出。2017 年,阿隆索先生与小提琴家约书亚·贝尔(Joshua Bell)、大提琴家马友友(Yo-Yo Ma)共同为华盛顿肯尼迪中心的 “转机 ”晚会献上了古巴音乐节目。乐团简介:LPR 乐团(Ensemble LPR)以纽约著名的 Le Poisson Rouge 演出场所命名,总部设在 Le Poisson Rouge,由纽约最优秀的音乐家组成。该乐团体现了 Le Poisson Rouge 对美学多样性和艺术卓越性的承诺。LPR 乐团演奏的音乐不拘一格,既有最优秀的在世作曲家的作品,也有对标准曲目的引人入胜的诠释,并与古典和非古典背景的杰出艺术家合作。2015 年 1 月,LPR 乐团首次亮相德意志留声机,带来了由穆罕默德·费鲁兹(Mohammed Fairouz)作曲、西默斯·希尼(Seamus Heaney)和约翰·肯尼迪(John F. Kennedy)作词的《追随,诗人》(Follow, Poet)。今年 6 月,LPR 乐团在中央公园的演出广受赞誉,该演出是瑙姆堡管弦乐音乐会 110 周年纪念活动的一部分。2008年,Le Poisson Rouge 音乐厅改变了古典音乐的格局,创造了体验艺术音乐的全新环境。Le Poisson Rouge 音乐厅由此扩大了古典音乐的听众群体。《纽约时报》称赞 Le Poisson Rouge 音乐厅是“一个致力于在同一屋檐下展示不同音乐风格的前瞻性场所”和“聆听当代音乐最酷的地方”。《洛杉矶时报》则赞叹道:“这里不仅仅是酷……更是一座彻头彻尾的音乐奇迹。” Le Poisson Rouge 音乐厅联合创始人大卫·汉德勒将同样的理念带到了 Ensemble LPR 音乐厅,他本人也是该乐团的创始执行官和艺术总监。
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